Un travail encré et dilué, rencontre avec un artiste en 5ème

28 novembre 2025

Les élèves de 5ème ont eu l’opportunité de vivre un projet original mêlant rencontre artistique, expérimentation et création personnelle. Ils ont accueilli un artiste calligraphe-illustrateur, venu leur faire découvrir son univers et la richesse expressive du geste à l’encre. Cette immersion a servi de point de départ à un travail autour de la lettrine, transformée et hybridée autour de l’imaginaire d’un super-héros.

Lors de cette rencontre, l’artiste a présenté son travail : l’art de tracer la lettre, de donner du caractère à un simple signe graphique, de transformer l’écriture en image.
Les élèves ont observé la précision du geste, l’importance du rythme et la variété des outils : plumes, pinceaux, calames, encres et pigments. 

Ils ont également découvert comment une lettre peut devenir un dessin à part entière, un territoire d’expression, un symbole chargé d’identité.

Cette rencontre a permis de nourrir leur imagination et de les sensibiliser à la dimension artistique de l’écriture.

À partir de cette découverte, les élèves ont été invités à concevoir leur propre lettrine – l’initiale de leur prénom – en l’hybridant avec l’univers du super-héros.

Ils se sont interrogés sur :

  • la représentation ou non du personnage,
  • ses attributs (cape, masque, armure, emblème…),
  • ses pouvoirs,
  • les couleurs symboliques,
  • les formes dynamiques inspirées des comics.

L’objectif étant de fusionner lettre et figure, pour créer un symbole qui leur ressemble, entre identité graphique et imagination narrative.

En lien avec les compétences du programme de 5ème (« expérimenter, produire, créer »), les élèves ont mené un travail plastique basé sur l’exploration de l’encre et de l’eau.
Ils ont expérimenté plusieurs procédés :

  • dilution pour obtenir des valeurs et transparences,
  • dégradés allant du sombre au clair,
  • fusions encre-eau créant des effets aléatoires et expressifs,
  • jeux de contours, de pleins et déliés, inspirés de la calligraphie.

Ces manipulations leur ont permis de constater les limites et les possibilités de la matière, et d’ajuster leurs intentions à la réalité du rendu.

Au fil des séances, chaque élève a dû confronter son idée initiale aux contraintes techniques :
une encre trop liquide, un tracé qui file, une couleur qui se mélange… autant d’imprévus qui ont nécessité des réajustements.
Ce travail les a amenés à développer leur sens critique et leur capacité à modifier leur projet en cours de réalisation.

Ainsi, la lettrine hybride est devenue une construction progressive, entre maîtrise du geste et surprises de la matière.

À la fin du projet, les productions révèlent une grande diversité : lettres flamboyantes, silhouettes dynamiques, capes qui se prolongent en courbes calligraphiques, effets d’ombres et de lumières dignes des comics.
Chaque œuvre témoigne d’un dialogue entre tradition (la lettrine, la calligraphie) et modernité (l’imaginaire héroïque, la culture populaire).

Cette expérience a permis aux élèves :

  • de rencontrer un artiste et comprendre sa démarche et son univers,
  • d’expérimenter des techniques nouvelles,
  • de stimuler leur créativité,
  • et de valoriser leur identité à travers une œuvre personnelle. Un grand merci à M.RIALTEY pour son sens du partage et son dynamisme.

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